_MUSÉE GUIMET // MUSÉE DES ARTS ASIATIQUES
  IDENTITÉ VISUELLE

  Projet de diplôme - 2012
  Licence en Design graphique - Lisaa Paris - 2012
  Professeurs : Patricia Jaïs, Vanessa Farnot, Gianni Oprandi.


_DÉMARCHE // INTRODUCTION

  Ma démarche s’articule autour du projet
  d’Henri et Bruno Gaudin. Ces architectes ont créé
  un espace ouvert et accueillant afin d’offrir l’hospitalité
  tant aux œuvres qu’aux spectateurs. Le visiteur est amené
  à circuler librement, l’objectif étant de le laisser tracer
  son propre chemin et ses rencontres
  dans l’histoire des cultures asiatiques.


_DÉMARCHE // DÉVELOPPEMENT

  Le musée Guimet, dédié aux arts asiatiques, a été inauguré
  en 1889, à Paris, après les voyages en Extrême-Orient
  de son fondateur, Émile Guimet.

  En janvier 2001, le lieu renaît, à la faveur
  de son extension-restructuration réalisée pendant cinq ans
  par Henri et Bruno Gaudin. Pris dans l’engrenage
  de ces changements, le musée adopte un nouveau logo.
  Ce logo s’inscrivant parfaitement dans ma démarche
  (architecture, ouverture, circulation...), j’ai décidé
  de le conserver et de l’employer dans une charte graphique.

  J’ai focalisé mon attention sur les escaliers du lieu, ils sont l’élément
  essentiel du projet des architectes, ils permettent aux visiteurs
  de traverser les frontières et c’est à partir de leur palier
  que le musée en son entier s’offre au regard.

  Le dessin fait partie intégrante de la programmation
  du musée, c’est donc de cette façon que j’ai représenté
  les escaliers, au fusain et à la ligne tel un chemin tracé
  dans l’histoire des cultures asiatiques.
  En parallèle, une réflexion sur l’éclatement culturel
  a été mené sur des fragments d’œuvres qui forment un tout,
  représentant ainsi des pays, des coutumes, des croyances
  et des traditions.

  L’enjeu de la charte repose sur une rencontre orchestrée
  entre les spectacles, les œuvres et le lieu.
  Comment, un artiste contemporain vient résonner avec des œuvres
  du passé dans une architecture du présent ?
  C’est de ce questionnement que résulte ma réponse graphique.

  La complémentarité étant au centre des cultures asiatiques,
  j’ai défini des ensembles chromatiques influencé par cette idéologie
  de l’apposition et non de l’opposition. Une idée adjacente est de créer
  des paradoxes, entre le passé et le présent, par l’utilisation
  du noir et blanc ou de la couleur.

  Pour ce projet de diplôme, j’ai déployé mes principes
  sur un programme, une série de dix affiches et flyers
  pour des événements, la papeterie interne, la billetterie
  et le plan du lieu.